Auteur/autrice : Cidàlia PAÏS

RISE OF THE NORTH STAR, Le Manifeste d’une Génération
13 novembre 2025 Non

RISE OF THE NORTH STAR, Le Manifeste d’une Génération

Par Cidàlia PAÏS

(…)Vithia et Eva-B ont le sourire tranquille, portés par l’énergie brute d’un nouveau chapitre. *CHAPITRE04 : SUPER BATAILLE DU FAUCON ROUGE !* sort ce 14 novembre, et déjà, se préparant à ouvrir une ère inédite pour le groupe.
Vithia pose le ton : « On ne veut jamais faire le même album que le précédent. On veut toujours se réinventer, surprendre ceux qui nous écoutent sans perdre notre ADN. Moderniser le son, l’alourdir, l’urbaniser. »  Libéré des codes et symboles de l’ère *Shogun No Shi*, le chanteur évoque une création « plus brute, plus urbaine, plus instinctive ».  (…)

Trouble Coming, Laura Cox Réinvente son Rock avec Audace & Liberté
7 novembre 2025 Non

Trouble Coming, Laura Cox Réinvente son Rock avec Audace & Liberté

Par Cidàlia PAÏS

Avec son quatrième album studio, Laura Cox confirme qu’elle n’est plus simplement une révélation française, mais bien une figure féminine incontournable de la scène rock européenne. Toujours guidée par la guitare qui l’a propulsée sur le devant de la scène, elle s’est entourée du duo électro-blues français No Money Kids pour réaliser un son plus travaillé, frais et contemporain, tout en conservant l’énergie brute qui la caractérise.Entre hymnes explosifs comme « Do I Have Your Attention? » et morceaux introspectifs tels que le titre éponyme « Trouble Coming », Laura Cox propose un subtil équilibre entre riffs puissants et narration mélodique. Résolument tournée vers l’avenir, elle rend ici un hommage vibrant à un rock authentique et intemporel, un pont entre ses racines classiques et une modernité assumée.« Trouble Coming marque une nouvelle ère de mon évolution musicale, toujours bien ancrée dans le rock qui m’a forgée, mais guidée par une totale liberté d’écriture et de composition. Cet album reflète le lâcher-prise aussi bien à travers les thèmes abordés que les sonorités plus modernes nées d’une collaboration inattendue », confie l’artiste.

Les Tambours du Bronx : le Battement Inépuisable d’une Légende Française
4 novembre 2025 Non

Les Tambours du Bronx : le Battement Inépuisable d’une Légende Française

Par Cidàlia PAÏS

 Le Bloc Humain, avant le métal, ce collectif, variable de 13 à 18 musiciens selon les formations, ne se définit pas par ses individualités mais par l’esprit qu’il incarne. Comme le résume Dom, percussionniste et guitariste : « Les Tambours du Bronx, c’est plus important que chacun d’entre nous […] il n’y a pas de diva dans le groupe. On a nos égos, bien sûr, mais tout est fondu dans un ensemble. L’énergie du bidon, c’est notre ciment. »  Franky, le batteur, ajoute que « la vraie star du groupe, c’est l’arc de cercle. Ce demi-cercle de quinze tambours, c’est notre totem. Quand le public sort d’un concert, c’est cette image qu’il garde : une meute qui frappe, qui vibre ensemble. », ce cercle immense, symbole de fraternité et de déchaînement rythmique, que le public visualise et ressent bien après la fin des concerts.

3 novembre 2025 Non

THRON, VURIAS, la Mue d’un Architecte du Black Metal

Par Cidàlia PAÏS

(…) Un groupe en quête de transcendance depuis plus de dix ans, THRON s’impose dans l’underground avec un mélange soigné de black metal mélodique teinté d’influences nordiques et d’une sensibilité avant-gardiste. Le guitariste et principal compositeur PVIII explique la genèse naturelle de Vurias :« Nous n’avons jamais eu de plan strict. Chaque album est une progression organique. J’écoute de tout — du rock progressif, du jazz, des synthés analogiques des années 70 — et si quelque chose résonne émotionnellement, cela s’intègre naturellement dans nos morceaux », confie PVIII. (…)

IGORRR, Au Cœur d’un Chaos Organisé
22 octobre 2025 Non

IGORRR, Au Cœur d’un Chaos Organisé

Par Cidàlia PAÏS

C’est une plongée immersive dans l’univers singulier d’Igorrr, ce projet musical hors normes mené par Gautier Serre, où le chaos sonore le plus sauvage se conjugue à une sensibilité poétique et à une maîtrise technique hors pair qu’on vous apporte. Dans ce face-à-face rare avec Marthe Alexandre et JB Le Bail, les voix récentes du groupe, l’émotion, la passion et la créativité échappent aux carcans des genres. Au cours de cet échange, ils racontent les défis et joies de l’album « Amen », ses morceaux phares, la place de la voix comme instrument parmi d’autres, et cette alchimie vivante sur scène qui fait vibrer un public toujours conquis. Entre récit des coulisses et confession artistique, cette interview illustre la profondeur et la complexité du dernier opus d’Igorrr, un tourbillon sonore à la fois furieux et profondément humain, entre démesure et silence vibrant. 

« Amen », ce chaos maîtrisé d’Igorrr, est plus qu’un album qui fusionne métal extrême, baroque et électro dans une explosion sonore unique. Brutal, poétique, démesuré : ce disque bouscule les codes et émeut autant qu’il impressionne. Osez l’expérience hors normes.

20 octobre 2025 Non

CONJURER, Unself, l’Art de se Perdre pour se Reconnecter

Par Cidàlia PAÏS

L’engagement frappe au cœur. Sur *A Plea*, un sample du discours de Carla Antonelli, pionnière trans espagnole, résonne comme un cri contre la haine anti-LGBTQ+. « Danny a découvert une vidéo d’un discours de Carla Antonelli, première sénatrice trans en Espagne. Sans même comprendre les mots, on sentait la force émotionnelle de sa voix. Quand on a lu la traduction, son message collait exactement avec celui de *Let Us Live*. On l’a contactée, et elle a accepté qu’on utilise un extrait de son discours. Elle est même venue à notre concert à Bilbao, avec d’autres élus et membres d’organisations trans. Ce moment était extrêmement fort pour nous, » confie Brody. Le titre *Unself* cristallise cette introspection : perte de soi face à la société, autisme et non-binarité de Danny, quête de connexions vraies. « C’est Dani qui l’a proposé tôt dans le processus. *Unself* a plusieurs sens : s’éloigner du ‘soi’, se détacher de l’égo, ou encore se débarrasser de son égoïsme. Ces idées reflètent tout le thème du disque : comment la société altère notre identité et notre rapport aux autres. Dani a aussi été diagnostiqué autiste et s’est découvert non-binaire, ce qui a nourri la réflexion. L’album parle de perte, de recherche d’identité, mais aussi de connexion. C’est notre disque le plus ouvert, le plus honnête. »