TRIBULATION - SOUS LA ROSE POUR TOUJOURS

Si on passe du premier album de votre discographie à ce nouvel album, on voit qu’ils sont très éloignés. Mais en écoutant album après album dans votre discographie, il y a une cohérence dans le changement de style, même si vous gardez un son spécifique à TRIBULATION. Comment appelez-vous ces changements, des évolutions ou des expérimentations ?

Bonne question. Ce ne sont pas vraiment des expérimentations. Je ne dirais pas ça, parce que nous sommes nous. Ça semble toujours assez naturel de faire ces changements. Donc ce n’est pas vraiment expérimental. Donc si je devais choisir entre évolution et expérimentation, je dirais que c’est plus une évolution. C’est plus un changement organique, naturel pour nous, que nous devons faire jusqu’à nos limites. Je pense qu’on s’ennuierait et on serait fatigués si nous ne le faisions pas. Nous écrivons juste de la musique. Il faut que ce soit du TRIBULATION. Il faut que ça sonne comme TRIBULATION, mais il faut que ça soit pertinent pour nous dans le groupe. Je veux dire, nous faisons de la musique, nous avons toujours fait de la musique que nous aimons nous-mêmes, et qui nous semble pertinente. Là où nous en sommes à ce moment, là où nous l’écrivons. Je pense donc que nous avons toujours laissé la musique changer avec nous au fur et à mesure que nous avons grandi. Et je ne dis pas qu’il n’y a rien de mal à rester avec un son particulier. Je ne pense pas du tout cela. J’écoute beaucoup d’artistes qui font ça, mais ce n’est pas pour nous. Je pense que c’est juste nécessaire pour nous de laisser la musique grandir et changer avec nous. Mais nous restons toujours TRIBULATION, quel qu’il soit.

Vous avez enregistré trois vidéos pour cet album, « Saturn Coming Down » , « Hungry Waters » et « Murder In Red ». Tout d’abord, félicitations, car ces vidéos sont incroyables. Un mot sur là-dessus ?

La première était « Saturn Coming Down ». Nous l’avons fait avec un gars appelé Brendan McGowan, un Américain et nous avons également eu l’aide d’un Suédois que nous connaissons déjà, appelé Damon Zurawski. Il a aidé au tournage, nous ne sommes pas allés aux États-Unis pour être filmés. Il nous a filmés en Suède. Et puis Brandon a fait tout le reste à New York. C’était un plaisir de le faire avec eux deux. De trouver Brandon, parce qu’il sait quels sont nos goûts, nos préférences pour certaines choses. Il peut être difficile de transmettre cela à quelqu’un qui ne partage pas vos références. Mais il l’a fait. Il comprenait exactement ce qu’on disait quand nous avons eu notre première rencontre avant l’enregistrement de « Saturn Coming Down ». Nous n’avions pas beaucoup de temps, et nous devions vraiment lui faire confiance, pour qu’il fasse sa part du travail, parce que nous n’avions pas vraiment le temps de changer quoi que ce soit une fois qu’il avait fini. Mais il l’a fait. C’était presque la première fois que nous étions pleinement satisfaits d’une vidéo. Donc c’était génial. Et puis nous avons fait « Hungry Waters » avec Damon, à Stockholm. C’était génial de travailler avec lui aussi. Et puis nous en avons fait un autre pour « Murder in Red » qui est sorti il ​​y a un mois. Et nous sommes retournés voir Brandon encore une fois. Damon nous a aidés à filmer en Suède. Donc, Brandon a fait deux vidéos. Il a compris tout ce qu’on voulait, et a fait son propre truc. J’ai senti que nous pouvions lui faire confiance pour faire ces vidéos, et nous avons bien fait, j’adore ses vidéos. Finalement, nous avons une série de vidéos dont nous sommes satisfaits. C’est génial.

Justement, j’adore le titre, « Murder in Red », c’est ma chanson préférée de cet album. Elle sonne très années 80. C’est la plus belle chanson qui parle d’un meurtre que j’ai entendu. Comment cette chanson est-elle née ?

(Rires) J’avais une idée de l’esthétique générale de l’album, de la façon dont je voulais qu’il sonne. Je veux dire, dans les images que l’on obtient en l’écoutant, comment je voulais qu’elles soient perçues. Et j’ai pris beaucoup d’inspiration dans des films d’horreur italiens, des années 60 et 70, ou des thrillers italiens. Et ce que je disais juste avant, c’est vraiment la bande-son de tout ça. Je voulais beaucoup de tout ça dans cette chanson. Et aussi parce que nous avions un focus clair sur cet album, nous pouvions vraiment aller plus loin dans ce genre de choses. Donc je voulais que ce soit… je ne sais pas… beau, je suppose, mais violent en même temps. Et je voulais une partie électronique. Je voulais ce genre de musique clubbing, dance, un truc du genre. Il y a aussi les thèmes d’opéra que vous pouvez voir dans certains de ces films. Je voulais aussi mettre ça aussi dans le son. Je voulais que ce soit comme un hommage pour beaucoup de ces films. Donc, c’est vraiment une chanson spéciale pour moi. Et une chanson très difficile à assembler. J’ai eu l’aide de Joseph, l’autre guitariste, quand je n’arrivais pas à la terminer. Il a écrit la section solo de ce titre et ça m’a vraiment aidé. J’ai failli la jeter en studio. Mais je ne l’ai pas fait, je l’ai mise sur une étagère en me disant que ça pourrait être du contenu pour le prochain album. Car je pensais qu’il y avait du potentiel, qu’il y avait quelque chose de spécial. Finalement, on a bien fait.