Vecteur Magazine

LES RIFFS DU LUNDI devient notre rendez-vous hebdomadaire.
Retrouvez diverses chroniques de nos rédacteurs sur les sorties de la semaine précédente.

KITTIE – Spit XXV

Label : Sumerian Records

25 ans, le bel âge. L’âge d’or pour KITTIE, leur premier album ayant reçu cette certification il y a… 25 ans. Le groupe Candien propose un EP, ‘SPIT XXV’ des versions réenregistrées de quatre des plus grands titres de l’album : « Brackish », « Charlotte », « Do You Think I’m A Whore » et le titre éponyme « Spit », tous produits, une fois de plus, par Garth Richardson, qui avait dirigé les sessions originales de 1999 aux studios EMAC. La chanteuse / guitariste du groupe Morgan Lander explique : « Difficile de croire que 25 ans après sa sortie, et presque 30 ans après les débuts de Kittie, on parle encore de Spit. Il y a quelque chose d’inexplicable dans la raison pour laquelle notre premier album continue de résonner auprès du public, de trouver un nouveau public et d’avoir un impact aussi durable sur tant de personnes. Réinventer certains de ces classiques pour le 25e anniversaire de « Spit » a été un vrai plaisir et témoigne de leur longévité. Cela révèle à quel point ils sont toujours pertinents dans le paysage musical actuel. Nous avons été honorés de retravailler avec Garth là où tout a commencé après plus de deux décennies, et ce fut une belle façon de rendre hommage au passé tout en modernisant ces chansons et en les projetant dans l’avenir. » Le son est évidemment excellent, et c’est une prise de risque de proposer des morceaux réarrangés, les puristes restant sur leur garde vis à vis de ces réinterprétations, quand bien même elles viennent du groupe original. Peu importe, le résultat est énorme, on en redemanderait tant cela passe vite à l’écoute ! Sumerian Records a, encore une fois, l’oreille fine pour être aux côtés de formations démentielles ! Il faut apprécier le travail de pionnier du thrash effectué par le combo, qui plus est si vous avez eu l’occasion de les voir au dernier Hellfest… Vous n’y étiez pas ? Session de rattrapage organisée en août 2026 puisque KITTIE à d’ores et déjà été annoncé au Motocultor Festival. 

Par Jérémie Bennard

 

 

TRON : Arès, le tant attendu troisième opus de la saga TRON, est dirigé par Joachim Rønning et écrit par Jesse Wigutow. Ce film promet une aventure épique où le numérique rencontre la réalité, avec une distribution incluant Jared Leto et le retour de Jeff Bridges en tant que Kevin Flynn. 

L’histoire suit Ares, un programme IA avancé, qui doit passer du monde virtuel au monde réel, posant des questions sur la technologie et l’interaction humaine. Le film traite de défis personnels et globaux liés à l’émergence d’intelligences artificielles. 

La production a débuté en janvier 2024 à Vancouver. La bande-son est composée par Nine Inch Nails, ajoutant une dimension immersive à l’expérience. 

TRON : Arès est prévu pour sortir le 10 octobre 2025, et il compte redéfinir la science-fiction au cinéma en explorant les implications d’un monde où le digital et le réel s’entrelacent. 

NINE INCH NAILS – TRON : Ares (Original Motion Picture Soundtrack)

Label : The Null Corporation – Walt Disney Records – Interscope

Signée par le duo légendaire Nine Inch Nails, composé de Trent Reznor et Atticus Ross, et s’éloignant du style orchestral de Daft Punk dans le précédent opus, cette bande originale propose une approche unique, marquée par des sonorités précises et pointilleuses, préfigurant une expérience immersive sans précédent. En tant que fan inconditionnelle des Frenchies, j’appréhendais le nouvel opus, mais je suis littéralement conquise.

Reznor et Ross ont été sollicités pour créer l’univers sonore de TRON : Arès, marquant la première fois qu’ils sont crédités sous le nom de leur groupe pour un film. En abandonnant les orchestrations, ils ont pu se concentrer sur une esthétique industrielle, avec des contributions de Boys Noize, Judeline et Hudson Mohawke. Ça vaut le détour et j’ai hâte de pouvoir revivre l’expérience sonore devant le grand Écran.

Le duo a été approché en 2020, et en août 2024, Disney a révélé leur implication. Reznor a indiqué que le choix de travailler sous le nom de Nine Inch Nails leur a permis d’explorer des territoires créatifs différents, favorisant un son granuleux et audacieux, parfaitement adapté au contraste entre The Grid et le monde réel.

L’album se distingue par son mélange paradoxal de minimalisme et bourré d’influences industrielles inspirées des années 80, tout en intégrant une électro futuriste qui évoque les œuvres de science fiction de l’époque. Les éléments dystopiques et émotionnels se manifestent particulièrement dans des morceaux tels que « Building Better Worlds » et « Empathetic Response », et les pistes instrumentales comme « Echoes », « Infiltrator », « What Have You Done » et « Nemesis » ont particulièrement retenu mon attention, chacune d’elles évoquant tension et mélancolie, et se posant comme des éléments essentiels à la narration sonore. Le single « As Alive as You Need Me to Be » constitue la pierre angulaire de cet opus.

De plus, « Who Wants to Live Forever? », un duo touchant avec Judeline, frappe par sa vulnérabilité et sa beauté. Enfin, « I Know You Can Feel It » fusionne grunge et trip-hop, captivant mon oreille par son énergie palpitante.

On sent la recherche d’un son précis et détaillé ce qui relève une production sans faille, et qui renforce l’identité unique de cette bande originale, qui comprend des contributions de Boys Noize, Judeline et Hudson Mohawke.

TRON : Arès ne se limite pas à être une simple bande originale — elle redéfinit l’expérience sonore des films de science-fiction modernes. Avec ses 24 titres, allant de morceaux d’ambiances intrigues à des hymnes percutants, ce projet promet d’installer Nine Inch Nails comme une référence incontournable au sein de l’univers de TRON, confirmant et consacrant le groupe comme un choix à faire pour plus de B.O.’s.

Bien que je n’aie jamais été fan de N.I.N., je ne peux que reconnaître que l’album est incroyablement Bon !

Par Cidàlia Païs